113 произведений за 171 миллион долларов продали на февральских торгах современного искусства два ведущих аукционных дома Christie's и Sotheby's. Как оказалось, коллекционеры готовы платить миллионы за очень неоднозначные картины.

Как показали февральские торги в Лондоне в наступившем арт-сезоне остается в силе тренд современного искусства. Оно становиться все более модным и все более дорогим.

Хотя ответа на вопрос о том, что достойно называться искусством, а что считать нелепой мазней, так и нет. Более того нет даже единого определения самого понятия "современное искусство". Иногда так называют все искусство, созданное после Второй мировой войны, а иногда - искусство сегодняшнего дня.
Самые неожиданные произведения современного искусства, купленные за миллионные суммы на аукционах Christie's и Sotheby's  и Philips de Pury.

Сай Твомбли, "Без названия" - $2,378 миллиона

Сай Твомбли "Без названия"Самое «свежее»  достижение Твомбли -  в прошлом году он расписал потолок в одном из залов Лувра, став третьим в истории современным художником, который был удостоен этой чести.

Его работа "Без названия" (1971) ушла с молотка на Christie's за 2,378 миллиона долларов.

В каталоге Christie's описана как выдающийся образец творчества художника. "Сначала Твомбли рисует хаотические штрихи мелками, а затем покрывает их полупрозрачной малярной краской. Затем обратным концом деревянной кисти Твомбли соскабливает часть изображения, раскрывая то, что находится под ним. Эти переходы от видимого к скрытому, от ясного к потаенному - тема, которая проходит сквозь все творчество Сая Твомбли".

О художнике: Сай Твомбли родился в 1928 году в США. Источником вдохновения для него служат античные мифы и легенды, Стефан Малларме и примитивное искусство древних племен. В 2001 году получил Золотого льва Венецианской биеннале , высшую награду этого форума.

Ричард Принс, "Без названия" - $1,2 миллиона

Ричард Принс "Без названия" Надпись на картине Ричарда Принса, проданной за 1,2 миллиона долларов, гласит: "Родители постоянно запирали меня в шкафу. До 15 лет я был уверен, что я костюм".
Каталоге аукционного дома объясняет: "Напечатанная фраза создает впечатление стерильности и сухости, непричастности к ней человека, однако этот автоматизм разрушается неправильным переносом строки".

О художнике: Художник и фотограф Ричард Принс родился в 1949 году в США. Одним из тех, кто вдохновил его на творчество, был знаменитый представитель абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок. Первая персональная выставка Принса состоялась в 1980 году в Баффало.

Эльсуорт Келли, "Ковбой" - $1,762 миллиона

Эльсуорт Келли "Ковбой"Абстракция "Ковбой", созданная в 1958 году Келли – представителя направления живописи жестких контуров, ушла с молотка за 1,762 миллиона долларов.

"Будучи полностью уверенным в том, что искусство не нуждается в категориях, а художник - в ярлыках, Келли стремится создать такую абстракцию, которая бы концентрировалась на форме и контурах предмета", -.сказано об это работе в каталоге.

О художнике: Эльсуорт Келли родился в 1923 году в США. Отличается работами, в которых зачастую используются яркие цвета. Картины Келли хранятся в коллекциях Нью-Йоркского музея современного искусства и Музея современного искусства Сан-Франциско. Часто творчество Келли связывают с такими направлениями, как минимализм и оптическое искусство.

Рой Лихтенштейн, "Ох... Ну хорошо" - $42,6 миллиона

Картина "Ох... Ну хорошо", написанная в 1964 году,  была продана на аукционе Christie's за рекордную для работ Лихтенштейна сумму.

Рой Лихтенштейн "Ох... Ну хорошо"

В каталоге эта работа, прототипом для которой послужил комикс "Тайные сердца", была названа одним из выдающихся образцов творчества художника. "В этой адаптации художник убрал присутствовавшую в оригинальном комиксе фразу собеседника девушки «Извини, Нэнси, но я не смогу прийти на свидание. У меня важная деловая встреча». Эта значительная трансформация не только усиливает присутствие девушки на картине, но и дает множество вариантов для интерпретации ее смысла"

Сам художник оценивал свое творчество довольно скромно: "Мне кажется, что мои работы отличаются от того, что рисуют в комиксах, но я бы не назвал эти отличия революционными. Не думаю, что их значение, каким бы оно ни было, важно с точки зрения искусства".

О художнике: Рой Лихтенштейн (1923 - 1997) - один из самых знаменитых представителей поп-арта. К началу 1960-х годов Лихтенштейн был широко известен не только в США, но и в Европе, а его работы выставлялись в Амстердаме, Лондоне и Берне.

Илья Кабаков, "Жук" -  $5,829 миллиона

"Жук" Ильи Кабакова на сегодняшний день - самое дорогое произведение современного российского искусства. Оно было создано в 1982 году и является частью так называемой серии "блестящих" картин.

Илья Кабаков "Жук"

Арт-критик Екатерина Деготь, составившая описание "Жука" для аукционного каталога Philips de Pury, писала о нем так: "Великолепное в своем идиотизме детское стихотворение, написанное на поверхности картины, рассказывает о том, как юный герой нашел жука, который такой «блестящий» и потому очень «подходящий» для его коллекции, но жук, однако, «вырывается, прыгает, стрекочет», потому что «в коллекцию попадать не хочет». Заметим, что жук категорически не хочет «попадать», а не «попасть» в коллекцию.

То есть речь идет о некоей принципиальной позиции, а не просто о борьбе за выживание.Кабаков уловил тут важный переломный момент и в мировом, и в советском масштабе. Его новая серия возникла в момент «сдвига парадигмы» от критического подхода образца 1968 года к постмодерной игре виртуальными образами, от логики разрыва к логике тотальности".

О художнике: Московский концептуалист Илья Кабаков признан ведущими критиками одним из главных, если не главным, российским художником второй половины XX века. С 1988 года художник живет и работает в Нью-Йорке вместе со своей женой и соавтором Эмилией Кабаковой. Работы Кабакова хранятся в Третьяковской галерее, Эрмитаже, Русском музее и Нью-Йоркском музее современного искусства.

Поллок удерживает лидерство

Ежегодно на мировых аукционах продается несколько сотен произведений современных художников (еще больше современных работ продают частные галереи, обычно не разглашающие информацию о продажах). Неофициальный титул самого дорогого в мире художника уже несколько лет удерживает представитель современного искусства Джексон Поллок.

Его абстрактная картина "Номер 5" (1948) в 2006 году была продана в частном порядке за 140 миллионов долларов. За 47 лет до этого, когда Поллок был уже мертв, в ныне не существующей британской газете Reynold's News статья о художнике вышла под заголовком "Это не искусство - это какая-то дурная шутка".

По материалам Леты.ру

Автор: Елена Гладских

Инф. delo.ua